ด้วยความนิยมต่อ Metaverse เพิ่มขึ้น อุตสาหกรรมแฟชั่นดิจิทัลจึงกลายเป็นอาณาจักรระดับโลก ซึ่งเกี่ยวข้องกับทั้งแบรนด์หรูยักษ์ใหญ่และผู้บริโภครายย่อย

แฟชั่นดิจิทัลของ Kat Taylor Cattytay เกิดขึ้นในปี 2017 อย่างไรก็ตาม เราเริ่มพูดถึงเรื่องนี้อย่างจริงจังเฉพาะในปี 2020 ทุกอย่างเริ่มต้นเมื่อ 5 ปีที่แล้วเมื่อ Kat โพสต์ Instagram ครั้งแรกพร้อมคำบรรยายใต้ภาพว่า “Virtual Clothing!!!” หรือเสื้อผ้าเสมือนจริง

Vetements และ Balenciaga แบรนด์เหล่านี้สนใจที่จะแนะนำแฟชั่นดิจิทัลก่อนที่มันจะระเบิดกลายเป็นวาทกรรมในสื่อมวลชน อย่าลืมว่าการระบาดของโควิด-19 ยังไม่เกิดขึ้น และผู้คนไม่ได้ติดอยู่ที่บ้าน ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องใช้เสื้อผ้าดิจิทัลเลย อย่างไรก็ตาม มันเกิดขึ้นแล้วและแฟชั่นดิจิทัลกำลังทำนายอนาคตในอาณาจักรเสมือนจริง

แน่นอนว่าเราทุกคนเคยลองเสื้อผ้าเสมือนจริงในเกมคอมพิวเตอร์มาก่อน Cattytay แต่ก็ห่างไกลจากคำว่าแฟชั่น เป็นขอทานย่อมเลือกไม่ได้ เสื้อผ้าเหล่านั้นเป็นกางเกงยีนส์หรือไม่ก็เสื้อเชิ้ตใน the Sims และชุดเกราะต่างๆ ใน Shooters แต่ไม่มีใครสามารถจินตนาการได้ว่าในอนาคตอันใกล้เราจะสามารภลองรองเท้าผ้าใบแบรนด์ดังในแอพพลิเคชั่นที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษหรือเราจะทำเพื่อเงินอย่างที่เกิดขึ้นในเดือนมีนาคม 2021 ด้วยความร่วมมือระหว่าง Gucci และบริษัท Wanna แห่งเบลารุส รองเท้าผ้าใบเสมือนจริงรุ่นแรกสามารถซื้อได้ในแอพพลิเคชั่น Gucci ในราคา $12.99 และสามารถลองสวมใส่ในแอพ Wanna Kiks ได้ในราคา $9.00 ซึ่งนอกจากรองเท้าผ้าใบแล้ว คุณยังสามารถซื้อมันได้ (แต่ควรถ่ายรูปกับรองเท้า) และอุปกรณ์เสริมอื่นๆ

และทำให้เกิดคำถามขึ้นอย่างมีเหตุผลว่า ทำไมใคร ๆ ถึงต้องการมันหล่ะ ใครต้องการมันทั้งหมด? คุณจะทำอย่างไรกับมัน? คนรักแฟชั่นดิจิทัลอ้างว่านี่คือวิธีที่พวกเขารักษาสิ่งแวดล้อม อย่างที่บางคนบอกไว้ ไม่จำเป็นต้องซื้อของจริงเพื่อถ่ายรูปบน Instagram แล้วจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป? เปอร์เซ็นต์ของผู้ที่จะซื้อของดิจิทัลอย่างต่อเนื่องเพื่อโพสต์บนโซเชียลเน็ตเวิร์กคืออะไรแน่? มันจะเป็นเพียงแค่ความสนุกสนาน? มันจะเป็นเช่นนั้นตลอดไปหรือไม่?

มีหลายสถานการณ์ที่น่าจะเป็นไปได้ ห้องแรกและที่สมจริงที่สุดนั่นคือห้องลองเสื้อผ้าดิจิทัล เพื่อลองดูว่าเสื้อผ้าใหม่ๆ ที่เข้าท่านั้นเหมาะกับคุณแค่ไหน จะเป็นการดีมากหากได้ลองสวมโดยไม่ต้องออกจากบ้าน จะเป็นการดีที่จะดึงดูดลูกค้าให้มาใช้งานแอพพลิเคชันที่มีศักยภาพเหล่านี้ ร้านค้าบางแห่งกำลังพยายามใช้ฟีเจอร์นี้ อย่างไรก็ตามในขั้นตอนนี้ทุกอย่างค่อนข้างบั๊ก ผู้คนยังคงได้รับความบันเทิงด้วยและฟีเจอร์นี้ดึงดูดลูกค้า โดยทั่วไป สิ่งนี้ให้ภาพทัศนคติของผู้ใช้งานจริงต่อแฟชั่นดิจิทัล ปัจจุบันเป็นเหมือนเกมสำหรับพวกเขา ในขณะที่แบรนด์ต่าง ๆ มองว่าเป็นโอกาสทางการตลาด

อุตสาหกรรมแฟชั่นและเกมดิจิทัล

ต่อไปที่เราสามารถใช้แฟชั่นดิจิทัลได้คือเกมคอมพิวเตอร์ ตัวอย่างเช่น ด้วยความร่วมมือครั้งสำคัญระหว่าง Balenciaga และ Fortnite การซื้อสกินที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Balenciaga ในเกมจะทำให้คุณมีโอกาสซื้อชิ้นส่วนดังกล่าวในชีวิตจริง

คุณได้แต่งตัวให้ตัวเอง แล้วก็แต่งตัวให้ตัวละครของคุณ ช่างเป็นอัจฉริยะจริงๆ สำหรับเกมเมอร์ โดยทั่วไปแล้ว Fortnite ทำเงินได้ดีมากจากการซื้อภายใน เนื่องจากผู้ใช้งานใช้จ่ายมากกว่าพันล้านดอลลาร์สหรัฐเพื่อซื้อตัวละครในเกม

อย่างไรก็ตาม มีปัญหาเกี่ยวกับการทำงานร่วมกัน สกินที่ซื้อสำหรับเกมหนึ่งจะไม่สามารถใช้งานได้ในอีกเกมหนึ่ง คุณแต่งตัวให้ตัวละครของคุณแต่คุณจะไม่มีรูปถ่ายของคุณสำหรับโซเชียลมีเดียอีกต่อไป ด้วยวิธีนี้ เราได้สกิน Moschino สำหรับ The Sims และ Gucci สำหรับ Tennis Clash

ในปี 2021 Balenciaga ได้นำเสนอคอลเลคชั่นในรูปแบบเกมที่ตัวละครทุกตัวสวมชุดในฤดูกาลล่าสุด ดังนั้น สุนทรียศาสตร์ทางไซเบอร์จึงเข้ามาสู่โลกแห่งความเป็นจริงแล้ว สิ่งที่ครั้งหนึ่งเคยมีในวิดีโอเกมเราจะเริ่มส่วมใส่ในโลกแห่งความเป็นจริง

ตั้งแต่ Mark Zuckerberg ประกาศสร้าง Metaverse ดูเหมือนว่าความเป็นจริงแบบดิจิทัลและเสมือนจริงจะมีความเป็นธรรมชาติมากขึ้นเรื่อย ๆ หรือแม้แต่ New Normal หมายความว่าเราทุกคนจะต้องสร้างบ้านและสวมใส่เสื้อผ้าในโลกเสมือนจริงและในโลกแห่งความเป็นจริง ไม่ว่าจะเป็นการพบปะเพื่อนฝูง การสอนในชั้นเรียน หรือการเจรจาธุรกิจ ในระหว่างการเจรจาครั้งนี้ Demna Gvasalia ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ Balenciaga ได้ให้สัมภาษณ์เกี่ยวกับความเป็นจริงเสมือน (virtual reality) แล้ว

ดังนั้นเราจึงต้องคิดไม่เพียงแต่เรื่องแฟชั่นดิจิทัลเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับการออกแบบดิจิทัลด้วย เพื่อให้สามารถแขวนภาพวาดในรูปแบบ NFT บนผนังได้โดยไม่คำนึงถึงการใช้งานจริง

อาณาจักรแฟชั่นดิจิทัล

ในช่วงเวลาสั้นๆ ตลาดแฟชั่นดิจิทัลเติบโตขึ้นเป็นอาณาจักรขนาดใหญ่ ผู้ใช้ส่วนใหญ่เข้าใจยาก นักธุรกิจที่เป็นผู้ประกอบการพัฒนาเรื่องราวที่สวยงามซึ่งเราสามารถได้ยินเกี่ยวกับความยั่งยืน การปกป้องโลก และการออกแบบที่ไม่ธรรมดาที่จะไม่มีวันนำมาใช้ เพราะพวกเขาเป็นเพียงสิ่งที่ไม่สมจริงสำหรับการผลิต

แบรนด์ต่างๆ ยินดีที่จะใช้แฟชั่นดิจิทัลเป็นช่องทางอื่นอย่างครอบคลุม แต่ในความเป็นจริง มันใช้ไม่ได้และไม่สวยงามในชีวิตอย่างที่คิดไว้ ตัวอย่างเช่น ในช่วงที่มีการระบาดใหญ่ แบรนด์ Alexander Terekhov ของรัสเซียได้เปิดตัวโปรโมตการขายโดยสามารถใส่ชุดกูตูร์ของเขาลงในรูปถ่ายได้ในราคา $50 จากความคิดเห็นของผู้เข้าร่วมพบว่ามีปัญหาและข้อผิดพลาดจำนวนมาก กำหนดเวลาล่าช้าเนื่องจากรูปถ่ายไม่พอดีและชุดดูไม่เหมาะสมกับลูกค้า อย่างไรก็ตามแบรนด์ได้รับโอกาสอย่างครอบคลุมที่ต้องการในพื้นที่สื่อ

ดังนั้นแฟชั่นดิจิทัลจึงเป็นอีกเครื่องมือหนึ่งในการโปรโมตแบรนด์หรือวิธีการสร้างรายได้ให้กับสตาร์ทอัพและนักออกแบบดิจิทัล ในอีกไม่กี่เดือนและที่ราคา $700 ความลับทั้งหมดของตลาดใหม่จะถูกเปิดเผย และใครๆ ก็สามารถนำแบรนด์ของพวกเขาไปสู่โลกแห่งเมตาแฟชั่นได้ อย่างไรก็ตาม อนาคตไม่ชัดเจน คุณจะออกแบบชุดเดรสสำหรับแบรนด์ดังอยู่แล้วหรือจะทำด้วยตัวเอง? พวกเขาจะใส่เสื้อผ้าที่คุณทำใน Metaverse จริง ๆ หรือ จะใช้รูปถ่ายสำเร็จรูปในราคา $50 หรือไม่?

ผู้บริหารของ Metaverse จะส่งเสริมแฟชั่นให้กับคนทั่วไปและแบรนด์จะเข้ากันได้อย่างไร? จะมี meta-stores หรือเสื้อผ้าทั้งหมดจะเกิดขึ้นขึ้นด้วยการคลิกหรือไม่? จะจัดการกับของปลอมอย่างไรและแบรนด์จะรวมกันเป็นชิ้นที่ใหญ่กว่าหรือไม่?

จนถึงตอนนี้ มีคำถามมากมายมากกว่าคำตอบ แต่เห็นได้ชัดว่าเราใกล้จะถึงอุตสาหกรรมใหม่เข้ามาทุกที และน่าตื่นเต้นที่ทุกคนได้ให้ความสนใจมันแล้ว

แหล่งข่าว -> cointelegraph.com